• Grave que se sugiera la limitación de proyecciones en salas tradicionales, señala el Coordinador de la Maestría en Cine de la IBERO
  • Importante investigar y sugerir para mejorar la distribución de cine mexicano y latinoamericano, afirma el Dr. Alejandro Cárdenas
  • Creación de emporios mediáticos provoca visiones sesgadas del mundo, critica

De cara a la posible compra de los estudios de cine y televisión de Warner Bros. Discovery, así como de su división de streaming, y las versiones que indican que el movimiento se acompañaría de una estrategia que disminuya las proyecciones en pantalla grande e impulse el consumo mediante transmisión digital, el Dr. Alejandro Cárdenas, Coordinador de la Maestría en Cine de la Universidad Iberoamericana, invitó a las y los consumidores a no dejar de asistir a las salas de cine, y recordó que, de por sí, México ya hace frente a retos en torno a la distribución de filmes.

“Es grave que a través de la adquisición de conglomerados se sugiera el freno a la proyección de filmes en formato tradicional y se invite a sólo consumir desde casa o dispositivo móvil”, refirió el académico en torno a versiones que sugieren que la apuesta de Netflix sería limitar a 17 días las proyecciones de filmes de Warner Bros: “La situación sería peor en México, en donde ya tenemos un gran problema de distribución; se hacen unas 200 películas al año y a la cartelera no llegan ni a la mitad, y mucho de ello tiene que ver con la presión que Hollywood ejerce en casas distribuidoras, mandando mucho cine, si bien le va, a festivales nada más”.

Para el Coordinador de la Maestría en Cine de la IBERO, es un buen momento para realizar investigación y propuestas para fortalecer la distribución de cine mexicano y latinoamericano, principalmente el no comercial, con estrategias que incluyan los beneficios del streaming pero que también contemple la proyección en sala: “es momento de abrir nuevos espacios de distribución y proyección; podrían darse en centros culturales y universidades”.

Por ejemplo, recordó el Dr. Cárdenas, la Universidad Iberoamericana, como espacio de impulso cultural para el poniente de la Ciudad de México, promueve la exhibición en espacios como su emblemático Foro de Cine, sus salas de proyección, el aula Santa Teresa, el Foro El Cardoner, el Centro de Exploración y Pensamiento Crítico (CEX) y el festival universitario Kinoki, que este 2025 inauguró un espacio para los proyectos, de estudiantes, egresados y egresadas de posgrado. La institución cuenta también con alianzas con importantes espacios como los festivales de Cine de Morelia, Guadalajara, y FICUNAM; desarrolla en conjunto con IBERO TV; recibe constantes visitas de realizadoras y realizadores que presentan sus proyectos; y es parte del Centre International de Liaison de Écoles de Cinéma et de Telévision (CILECT) o Asociación Internacional de Escuelas de Cine y Televisión.

Y es que, para el Dr. Cárdenas, es vital recordar que salir al cine incentiva la economía, genera convivencia, invita a desconectar por un rato, y mejora la apreciación de séptimo arte: “la IBERO es prueba; cuando ves el trabajo de las y los estudiantes en las pantallas de la universidad, es muy satisfactorio, pero cuando sus cortos se proyectan en espacios con los que tenemos acuerdos, como la Cineteca Nacional, te nutre todavía más y se potencia la experiencia”.

A través de espacios como la asignatura de Gestión de la Industria Audiovisual, la Maestría en Cine de la IBERO, también se brindan conocimientos para ayudar a que los productos en los que trabaje el alumnado se distribuyan: “Es muy importante que se contemple”. También se brindan otras herramientas como la asignatura Crítica de Cine de la Licenciatura en Comunicación: “son muy pocas las escuelas que enseñan a las y los alumnos a analizar, y eso también es importante como temas dentro del campo de estudio y profesional”.

Este año, además, la universidad perteneciente al Sistema Universitario Jesuita, recibirá a la primera generación de su nueva Escuela de Cine, un programa académico único en América Latina en el que las y los jóvenes alcanzarán los títulos de Licenciatura en Comunicación y Maestría en Cine en sólo cinco años, aprendiendo de grandes especialistas, y forjando un portafolios profesional que ayudará con su incorporación a la industria. 

Te puede interesar: IBERO Lanza su Nueva Escuela de Cine con un Modelo Único en América Latina

Visiones del Mundo Sesgadas

El especialista señaló que en la IBERO este tipo de movimientos económicos y culturales son analizados en las aulas porque son casos de estudio sobre imperialismo mediático, cuando la adquisición de espacios de producción, distribución y exposición se realiza por intereses comerciales, impactando en el aspecto ideológico porque se forman grandes conglomerados: “estamos hablando de una lucha de gigantes por concentrarse cada vez más, que terminan generando visiones del mundo completamente sesgadas que no dan pie a la comparación, al entendimiento, ni a las diferencias de opinión”.

Para el Coordinador del programa de Posgrado adscrito al Departamento de Comunicación es digno de estudiar el poderío de Netflix, y cómo éste ha permitido a la compañía expandir su dominio e incluso medirse con productoras históricas en la temporada de premios, gracias a la producción de contenidos de primera como ‘Frankenstein’ de Guillermo Del Toro.

La justa medida entre exhibición tradicional y streaming, consideró el profesor universitario, es lo que llevará a beneficiar a todas y todos, realizadores, realizadoras y público.

El objetivo de la Maestría en Cine de la IBERO es formar profesionales capaces de analizar, producir y evaluar películas y guiones con base en el conocimiento de las implicaciones sociales, económicas y culturales del arte audiovisual, de las estrategias de investigación aplicada a la creación y de la técnica y teoría cinematográfica, con el propósito de fortalecer las industrias mediáticas de nuestro país de un modo crítico, innovador y comprometido con la justicia social.

Publicidad